darangdagueando

Exposición "lugar SIN lugar"

2010-05-14T19:47:00.007+02:00

lugar SIN lugar
Del 15 al 29 de Mayo
c/San Vicente Ferrer 23, Madrid

Demo Reel

2009-07-27T15:01:00.000+02:00

sonrisas y acciones

2009-07-13T17:21:00.001+02:00

Madrid Guide - Neighborhood Guide

2009-03-22T19:39:00.003+01:00

Mi fotografía de El Retiro

Una amiga y un objeto

2009-03-17T22:16:00.000+01:00

Brandon Riza

2009-03-04T12:04:00.000+01:00

Autumn Birches

WEB

Cecilia de Val

2009-01-17T18:37:00.000+01:00

Sin título 9, 2007

Nace en Zaragoza en 1975.

Esta fotógrafa y cantante está licenciada en Ciencias Económicas en la Universidad de Zaragoza.

Se autorretrata como una heroína moderna, es a la vez creadora, directora y personaje principal. Da forma a sus aventuras y a los espacios donde transcurren.

Su fotografía es muy teatral y requiere una gran puesta en escena, que ha sido previamente pensada, dibujada e incluso construida en maquetas.

sin titulo 11, 2007

La mezcla de géneros como la ciencia-ficción, la fantasía, los comics y la pintura renacentista producen imágenes perturbadoras e inquietantes. Muestra en ellas la búsqueda de si misma. Cuestiona la individualidad y la identidad por medio de sus opuestos, la dualidad y la multiplicidad y todo ello con una narración a modo de cuento de hadas, creando así una atmósfera con carga simbólica.

Le gustan los cuentos infantiles y lo onírico y se nota en sus fotografías pero también le gusta reflejar el dolor y el miedo que están en el día a día de las personas.

Exposicion Cecilia de Val -Nunca te prometí un jardín de rosas-

2009-01-16T14:24:00.000+01:00

sin título 6, 2007

Nunca te prometí un jardín de rosas

Serie de autorretartos a modo de cuento fantástico e irónico. Existe una mezcla de géneros tales como la ciencia-ficción, los cómics, la ilustración y la pintura renacentista.

Lugar: La Cámara Oscura (Alameda 16)
Fecha: Del 16 de enero de 2009 al 28 de febrero de 2009
Horarios: De martes a sábados de 11-14 y de 16:30 a 20:30
Género: Fotografía

El sistema de los objetos

2009-01-16T11:51:00.000+01:00

"El hombre está ligado entonces a objetos-ambiente con la misma intimidad visceral que los órganos del cuerpo"

"El sistema de los objetos" Jean Baudrillard

Rineke Dijkstra

2008-12-30T11:00:00.002+01:00

Kolobrzeg, Pologne,26 July, 1992

Nace en Sittard (Holanda) en 1959.

Estudió en la Gerrit Rietveld Academy (Amsterdam) de 1981 a 1986.

Desde principios de los 90 ha retratado a personas en momentos de descanso, adaptación a situaciones desconocidas o de cambio en la construcción de su identidad.

La serie "Park Portraits" (2005-2006) inlcuye elementos nuevos, la atmósfera es más teatral y las poses son más relajadas, en contraposición a la formalidad y a los fondos muchas veces vacios de series anteriores.

Tiergarten, Berlin, 7 June, 1998

Ha realizado series de retratos colectivos como "Beach Portraits" (1992), "Tiergarten Series" (1998-2000) e "Israel Soldiers" (1999-2000). También ha fotografiado al mismo sujeto durante un periodo de tiempo en series como "Almerisa" (1994-2005), "Oliver" (2000-2003) y "Shany" (2001-2003), donde se observa como los jóvenes se transforman física y personalmente, como su actitud ante la cámara cambia.

Abigail, Herzliya, Israel, 1999 - Abigail, Palmahim, Israeli Air Force Base, 2000

Ha realizado exposiciones individuales en el Jeu de Paume (París), en el Stedlik Museum (Amsterdam), en el Art Institute (Chicago), en el Herzliya Museum of Art (Israel) y en el MACBA (Barcelona).

También ha recibido premios como el Citibank Photography Prize (1998), el Werner Mantz Award (1994) y el Kodak Award Netherlands (1987) entre otros.

Web

Exposicion Rineke Dijkstra -Park Portraits-

2008-12-30T10:30:00.000+01:00

Prostpect Park, Brooklyn, july 26, 2006

Park Portraits:

Comenzó esta serie en 2005 y está formada por 13 imágenes de gran formato. Retrata a niños y a adolescentes durante momentos de ocio en distintos parques de ciudades como Madrid, Barcelona, Amsterdam, Nueva York o Xiamen.

Lugar: La Fábrica Galeria (Alameda 9)
Fecha: Del 29 de enero de 2009 al 8 de abril de 2009
Horarios: De martes a sábados de 11-14 y de 16:30 a 20:30
Género: Fotografía

Masayuki Akiyoshi

2008-12-29T12:22:00.000+01:00

App.412; 1997; 180 fotografías

Nace en Oita (Japón) en 1968.

Crea imágenes panorámicas de 360º. Escenarios cotidianos (interiores y exteriores). También reproduce a escala real superficies tan comunes como el parquet de una vivienda o el asfalto de la calle.

Beierlach; 2003; 600 fotografías

Akiyoshi pretende eliminar el papel del artista pegando fotografías (hasta 600 en algunos casos) en una cuadrícula imaginaria, colocando una tras otra en secuencia recreando así la escena original.

Alte Heide München; 2000; 150 fotografías

Mientras que las líneas rectas del espacio re-creado se mantienen de forma creible, las diferencias tonales y algunas yuxtaposiciones inquietantes transforman un espacio conocido en un escenario equivoco e inverosimil.

Wolfgangstrasse; 2002; 300 fotografías

Mediante elegantes composiciones Akiyoshi logra crear espacios vacios en los que se siente la perturbadora experiencia de lo vivido.

Galería Salvador Díaz, Madrid (España); 2004

Richard Long

2008-12-28T16:57:00.001+01:00

Muchos de sus trabajos se basan en paseos que ha dado, también esculturas con base natural.

Get your own - Open publication

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WEB

Lo Intimo

2008-12-24T20:29:00.000+01:00

intentando ser como David Hilliard

2008-12-12T19:10:00.000+01:00

Exposición Árbol Caído

2008-12-11T21:59:00.000+01:00

Autor: Miguel Ángel Blanco (MAB)
Lugar: Fundación Lázaro Galdiano (Serrano 122)
Fecha: Del 22 de Octubre de 2008 al 5 de Enero de 2009
Horarios: De miércoles a lunes de 10 a 16:30 horas

"El haya centenaria del jardín de la Fundación Lázaro Galdiano va a ser talada"

Exposición Evaristo Bellotti

2008-11-13T23:03:00.002+01:00

escultura

"Esta obra es una reinvidicación de la escultura, es una reinvindicación de las artes plásticas, no de las artes visuales"

Como algo que se puede tocar, un arte táctil.

"Esta escultura es una exploración de los límites de la escultura"

Exposición:

Evaristo Belotti

Lugar: MNCARS Palacio de Cristal
Fecha: 19 de septiembre - 8 de diciembre de 2008
Horarios: L-S de 10:00-18:00; D de 10:00-16:00
Género: Escultura

caverna

2008-11-04T13:13:00.000+01:00

Desde tiempos prehistóricos, de todo tipo de cultos, la caverna reune varios simbolismos que inciden en su condición de hendidura en la tierra.

Entrar en la caverna se compara con un regreso a la tierra, al lugar del que viene la vida y que posee sus poderes y misterios. Esa vuelta puede ser también un retorno al seno de la madre, con lo que la cueva se convierte en símbolo de matriz femenina.

Las leyendas que relatan el nacimiento de héroes o dioses en el interior de una caverna muestran reminiscencias de este simbolismo.

Todo lo narrado contribuyó a hacer de algunas grutas lugares perfectos para rituales que implicaran el renacimiento, entrar en contacto con el origen de la vida, como es el caso de las ceremonias de iniciación y los rituales funerarios.

Uniendo estos sentidos con el frecuente desconocimietnso de los últimos recovecos de la cueva, hacía pensar que en ellas se situaban las míticias puertas de entrada al otro mundo (tanto al cielo como al infierno).

Otro sentido más que recibe deriva de la ausencia de luz, lo que hace de ella un símbolo tanto de lo desconocido como de la ignorancia.

Lo desconocido puede ser percibido desde el temor, lo que conduce a convertir a los habitantes naturales de esas grutas en verdaderos monstruos que amenazan la humanidad.

ciudad

2008-11-04T10:12:00.000+01:00

Los recintos urbanos son el lugar en los que los logros de las diferentes culturas adquieren su máxima expresión; Son el lugar en el que todos los poderes de la sociedad se concentran y, por ello, su imagen evoca seguridad, protección y orden.

Se asocia pues a la simbología de madre, por lo que casi todas las entidades protectoras pueden representarse como mujeres o ciudades.

La realidad de la ciudad, su fisonomía, resulta vital para sus habitantes.

Los lugares que ofrecen una interpretación más facilmente legible son la muralla (el límite; Sirve para dar cobijo a los ciudadanos, separando y protegiendo su espacio de las amenazas del exterior) y la plaza central (centro; Motor generador, lugar en el que se hacen representar todos los grandes poderes de la comunidad).

casa

2008-11-04T09:38:00.001+01:00

La importancia de la casa, funcional y simbólica, se hizo vital cuando las comunidades sedentarias hicieron de sus casas un lugar de residencia permanente. El hogar se convirtió en la ligazón más estable entre los hombres y el mundo.

La casa, su estructura y orden, tiene dos referentes básicos: el hombre o el universo. Así, cada una de las partes del hogar podría asimilarse a las partes del cuerpo humano o a las que componen el cosmos.

El lugar primordial lo constituye el centro, que suele coincidir con el punto más elevado. Se convierte así la chimenea en el lugar de comunicación por excelencia entre lo divino y lo humano (el humo asciende y la lluvia cae).

Tantas atenciones simbólicas no tienen por objetivo más que crear la anhelada seguridad que el hombre busca en el mundo.

En muchas narraciones se encuentra relacionada con los principios; Se explica por ser, tanto la casa como la mujer, continentes de vida.

La simbología de la chimenea nos dice que el humo, al escapar por ella, marca una clara línea ascensional, esto le une de manera tácita con la vivienda.

El antecedente lo encontramos en el agujero de la zona superior de las tiendas de campaña. El sentido de unión de lo terrestre con las fuerzas celestiales es claro.

Al igual que sucede con el hogar, es el lugar por excelencia de socialización familiar, de tal manera que su entorno es el escenario de celebración de las veladas familiares y transmisiones de la tradición oral. Por ello puede considerarse también una muestra de los vínculos de unión familiar.

El hogar se puede entender o bien por la vivienda en sí, o bien el lugar donde se enciende el fuego dentro de la casa. Ambas son complementarias.

En el sentido de la vivienda representa el medio donde vive el hombre, es algo así como su proyección o prolongación; pues bien, dentro de esa vivienda el lugar más importante es donde se enciende el fuego, que por lo general se sitúa en la estancia más amplia, agrupando en torno a él a la familia para comer o charlar.

Encontramos, por tanto, un simbolismo relacionado con la protección que ofrece la familia y la casa, el calor del hogar, el fuego (como símbolo de vida y poder).

Matías Costa

2008-11-04T09:17:00.000+01:00

Nacido en Buenos Aires en 1973

"Hay una cosa que busco siempre que es un punto de ambigüedad, que dé lugar a las interpretaciones. He oido decir que mis fotos tienen una carga humana importante. Soy una persona sensible y hay muchas situaciones que me hacen sentir cosas, y da la impresión de que eso se ve en las fotos"

Wendy McMurdo

2008-11-03T19:46:00.001+01:00

Nacida en Edimburgo, en 1962

"McMurdo se centra en las características del compromiso de un niño conn lo desconocido y, de este modo, con el mundo adulto" Claire Doherty

Backstage, Merlin Theatre, 1996

La mayoría de sus trabajos examinan el impacto de las tecnologías digitales en la fotografía del arte figurativo tradicional así como el punto de unión entre las formas tradicionales y las no tradicionales.

The Computer Class

Edinburgh II, 1997

Entrance Hall, Summerfield House, 1997

Trabaja con la fotografía tradicional y con la tecnología por ordenador para producir imágenes de niños que parecen estar "fuera de este mundo". Sus imágenes existen en algún lugar entre la realidad y la ficción.

Acción, happening y performance

2008-10-29T23:02:00.000+01:00

Acción: Pastiche atmosférico. No tiene un desarrollo argumental pero tiene un concepto temporal variable. El artista se convierte en mediador.

Happening: Expresión libre, no hay una división clara entre el público y el artista.

Performance: Atenta contra la economía de reproducción. Los objetos adquieren más significación después.

autores

2008-10-29T22:02:00.000+01:00

- Yurie Nagashima
- Richard Billingham
- Jaret Belliveau
- Jim Goldberg

Ansel Adams

2008-10-28T20:09:00.000+01:00

Sus fotografías comerciales son un icono de las bellezas naturales norteamericanas reconocidas mundialmente. Sus imágenes se volvieron un símbolo en América.

Lo más importante para él era la naturaleza, sobre todo el Parque Yosemite, pero también la preservación de algunos animales así como el aire y el agua limpios.

Fue criticado por no mostrar al ser humano en sus fotografías y por prestar demasiada atención a las rocas y a los árboles mientras el mundo se desmoronaba.

Otros dicen que fotografiaba lugares que ya ni existen pero para otros siguen existiendo gracias a su entusiasmo y esfuerzo por salvarlos a través de sus fotografías.

Angela Strassheim

2008-10-24T17:18:00.001+02:00

Nacida en Bloomfield, Iowa, en 1969.

“Yo trabajo intuitivamente y me gusta pasar tiempo buscando antes de fotografiar”

Sus fotografías tienen una estética hipercontrolada, de colores dulces (candy) y se centran en la falta de aire de los barrios blancos y periféricos de Minnesota, llenos de espacio y casas abrumadoras pero ausentes, sin emoción.

Sin embargo, la idea de capturar a su familia se convirtió en el concepto (y recepción) de sus trabajos previos, donde las figuras tratan de alcanzar de forma deliberada un significado más universal.

Algunas de sus imágenes dan muestra del profundo sentido de alienación de la realidad de su propia familia, cada imagen parece congelada como una muestra clínica, como si estuviera buscando extraterrestres.

Ella está cosechando elogios con sus representaciones de la región centroamericana de los E.E.U.U.A. y la vida familiar de la clase media americana.

Su serie “Left Behind” consagra la ordenación ritual y la sutil tensión que determina la vida familiar en las familias cristianas conservadoras, como de la que ella procede.

"Me encanta hacer fotografías pero este proyecto tuvo muchos retos desde el principio"

Carleton Students

Basketball Team, 2007

Hidden room, 2007

Chris Courneen, Coco's World, 2007

Strassheim, quien primero observa y a continuación prepara cada escena (cámara, luces, etc.) con sus asistentes, intensifica el contenido dramático de la vida en Carleton.

Sus imágenes, exquisitamente coloreadas, confieren cualidades "fílmicas" a las concurridas canchas de baloncesto, a un estudiante absorto en su mundo personal o antes de un baile.

Tom Friedman

2008-10-23T21:56:00.000+02:00

Las graciosas e inteligentes esculturas de Friedman son pasivas-agresivas, las vemos a través de los ojos del forastero, del extranjero, del artista.

- Hay humor en su trabajo pero es modesto y ligero. La exquisita fragilidad es muy relajante.
- Sus piezas son descriptivas pero desprovistas de contenido.

Zbigniew Rybczynski

2008-10-23T21:25:00.000+02:00

- Cinematografía digital.

- Investigador de la tecnología de composición blue & greenscreen en Ultimatte Corporation.
- Pionero en la televisión de Alta Definición (HDTV).
- Creador de videos musicales.

Larry Sultan

2008-10-21T21:14:00.000+02:00

Dad on Bed

Practising golf swing

Mom Posing by Green Wall and Dad Watching TV

autores

2008-10-19T17:31:00.000+02:00

Uta Barth

- Experimenta con la profundidad de campo, el enfoque y el encuadre para tomar fotografías que son más sujestivas que descriptivas, aludiendo a los lugares en vez de describirlos de forma explícita.
- Sus paisajes consiguen atrapar (enganchar) al espectador de una forma casi subliminal, probando su memoria, inteligencia y habilidad de repuesto.

Win Wenders

- Encontró en la fotografía el medio idóneo para plasmar las impresiones que causaban en él las cosas, la realidad que él mismo iba descubriendo día a día.
- El acto fotográfico es una manera de plasmar aquellas ideas sobre la creación artística que le proporcionan una mayor libertad creativa. Una imagen empieza y acaba en los cuadros elegidos por el fotógrafo.
- La mirada de Wender es totalmente romántica, por eso sus fotografías son comparadas con los cuadros de Friedrich.

Axel Hütte

- Mantiene la distancia emocional con el paisaje. Como si se reservara al espectador la aportación del sentimiento.
- Sus paisajes se sustentan en estructuras geométricas, volúmenes, líneas y colores. Son casi siempre impensables.
- Importa más la forma de representación que lo representado.
- Colecciona paisajes (lugares hermosos y románticos).

David Hilliard

- Para Hilliard la construcción de fotos panorámicas, compuestas por varias imágenes, actúa como un lenguaje visual. La secuencia y el cambio de planos focales le permite guiar al espectador a través de la fotografía. Un efecto que no se puede lograr con una sola imagen.
- Hilliard aspira a representar los espacios en que vivimos, las relaciones que creamos y los objetos que nos rodean.

Miki Anton

- Interpreta los objetos y los descontextualiza.
- Objetos cotidianos a los que concede una nueva vida tras su reinterpretación.

Michal Mierzejewsky

- Paisaje fantástico.
- Fotografía para mantener la belleza del pasado, como recuerdo personal para que duren más "sus momentos"

Juan Antonio Palacios

- Entornos cercanos que le permiten observarlos en diferentes momentos del día.

Ana Muller

2008-10-16T22:55:00.000+02:00

Ana Muller

web

Duchamp Has Qualified The Object Into Art

2008-10-15T18:40:00.001+02:00

Wolf Vostell, Duchamp Has Qualified The Object Into Art, 1972,
Postcard, 5 5/16" x 7 1/16"
Fluxus West Collection

Todo hombre es un artista, tiene capacidad creadora pero hay que educarle...

Método Cartesiano

2008-10-07T17:37:00.000+02:00

- No aceptar jamás cosa alguna por verdadera que no supiese con evidencia que lo es: es decir, evitar cuidadosamente la precipitación y la prevención; y no comprender nada más en mis juicios que lo que se presentase tan clara y distintamente a mi espíritu, que no tuviese ocasión de ponerlo en duda.

- Dividir cada una de las dificultades que examinare, en tantas partes como pudiera y que fueran necesarias para resolverlas mejor.

- Conducir por orden mis pensamientos, comenzando por los objetos más simples y más fáciles de conocer, para ascender poco a poco, como por grados, hasta el conocimiento más complejo; suponiendo

- Hacer en todo enumeraciones tan enteras, y revisiones tan generales, que llegase a estar seguro de no omitir nada

Método de trabajo complejo en si mismo basado en lo vivencial.

Ana Casas

2008-10-06T18:56:00.000+02:00

¿Mi casa es mi cuerpo o mi memoria? ¿Qué tanto de nosotros es olvido? ¿Cómo retratar las alucinaciones y los huecos de nuestra propia historia? ¿Logrará la desnudez de la piel mantener intacto el misterio?

Texto publicado originalmente en La Jornada Semanal (04/agosto/2002)

Exposición ambientes

2008-08-18T16:23:00.004+02:00

Exposición fotográfica

Espacios Expositivos Rosso
Avenida Reina Victoria 19, 28003 Madrid

Inauguración 27 de Junio de 2008 a las 21:00 horas

Hasta el 10 de OCTUBRE

Exposición ambientes

2008-08-18T16:22:00.005+02:00

Espacios Expositivos Rosso
Av. Reina Victoria 19, 28003 Madrid

hasta FINALES DE OCTUBRE de 2008

Diana Álvarez

vendida

Jennifer Mora Sánchez

Patricia Toscano Castro

ensueño

2008-07-14T19:53:00.004+02:00

falta haiku

faltan haikus

caricias

2008-06-23T20:40:00.004+02:00

caricias en la cara

caricias en la ventana

Exposición Bellas Artes 2008

2008-06-16T17:14:00.004+02:00

05/06/08 - INAUGURACIÓN

Más en mi flickr.

Exposición Bellas Artes 2008

2008-06-16T16:42:00.008+02:00

05/06/08 - MONTAJE FINAL

Diana Álvarez

Muchas más fotos del jueves en mi flickr.

Exposición Bellas Artes 2008

2008-06-10T14:48:00.007+02:00

04/06/08 - MONTAJE

Exposición Bellas Artes 2008

2008-06-10T13:34:00.001+02:00

02/06/08 - RECOGIDA DE OBRAS

proyecto teléfono parte I

2008-05-10T00:45:00.001+02:00

IDEA:

Parto de la idea de juego como elemento lúdico.

CONCEPTO:

El juego es un ejercicio recreativo sometido a reglas, en este caso, mis reglas y lo muestro como un juego de niños, un modo de proceder sin consecuencia ni formalidad.

Jugar es hacer algo con alegría y con el único fin de entretenerse o divertirse. También es tratar algo o a alguien sin la consideración o el respeto que se merece (tal vez al espectador).

Este proyecto muestra el juego del teléfono escacharrado.

Un grupo de amigos se reunen, se ponen cómodos y forman un círculo. El que inicia el juego piensa algo, tal vez con malicia, le susurra lo que ha pensado al oido al compañero de su izquierda y este a su vez se lo cuenta al que tiene al otro lado, así sucesivamente hasta que termina el círculo y llega de nuevo al que comenzó la ronda.

La gracia de este juego, y la finalidad real, es confundir al compañero para que no asimile bien la idea y llegue al último algo codificada o completamente deformada. A más personas participen, más se desvirtuará la frase original y más divertido será el resultado.

Aquí se juega con la malicia y la habilidad del que transmite el mensaje. Después de todo el juego es la habilidad o astucia que uno tiene para conseguir algo.

proyecto teléfono parte II

2008-05-10T00:44:00.006+02:00

el teléfono escacharrado 1.0

el teléfono escacharrado 1.1

proyecto realidad irreal

2008-05-09T15:37:00.002+02:00

proyecto viento parte I

2008-05-08T18:31:00.003+02:00

IDEA:

Parto de dos ideas básicas, la naturaleza y el viento.

La naturaleza:

• y lo natural es algo espontaneo, verdadero y sin artificios.
• como metáfora de equilibrio interior.
• como puerta a un paraíso.

El Viento:

Es una corriente de aire producida en la atmosfera por causas naturales pero también es algo que agita o mueve el ánimo con violencia y variedad.

CONCEPTO:

Este proyecto trata el viento en la naturaleza. Su presencia y su efecto.

Trato a la naturaleza como puerta a un lugar de ensueño. Como un lugar en sí mismo al que poder ir tanto para recordar una historia ya vivida como para imaginar una nueva y así escapar de la realidad, del estrés o de la rutina que persigue al ser humano, de este modo se consigue estar unos minutos o unas horas en otro mundo ajeno al nuestro, libres de problemas, dolor o sufrimientos, donde poder imaginar, soñar o simplemente recordar.

La naturaleza que muestro es una naturaleza que cambia, que nota el paso del tiempo, como las personas. Es generadora de vida. Este ciclo por el que pasan los árboles, las flores y los frutos se asemeja al del ser humano, es un tiempo vivido receptor de recuerdos.

El aire, tal como dice El diccionario de Símbolos, es uno de los elementos clave de este mundo y es, además, de carácter masculino y activo.

“Las ideas asociadas al aire suelen girar en torno a su condición de reino intermedio entre la tierra y el cielo, a través del cual llegan los mensajes que los dioses lanzan a los hombres […]. También es una entidad inasible aunque real y necesaria (no lo podemos coger ni ver, pero es indispensable para nuestra vida), por lo que se identifica con la esencia vital, tampoco visible pero sí real.”

Tanto el árbol como el aire son tratados como elementos de tránsito y unión entre el cielo y la tierra. Son capaces de transportar y transformar vida.

Todos estos conceptos se unen para dar cabida a este proyecto de carácter activo y masculino visto a través de una mirada tranquila y femenina.

proyecto viento parte II

2008-05-08T18:30:00.002+02:00

Serie I:

formato: 30x40

soporte: RC Laminado en dibón

Suspiros y Plumas:

Serie II:

formato: 60x40
soporte: RC Laminado en dibón con marco

Brisa

proyecto viento parte III

2008-05-08T18:29:00.009+02:00

Serie I:

Las hojas flotan

Arroyo lento
desciende la colina
las hojas flotan

Pello Arrasate

Viento murmurador

crees que suspirando pasa el viento
murmurador

Gustavo Adolfo Bécquer

Suspiros

Dime: ¿es que el viento en sus giros
se queja, o que tus suspiros
me hablan de amor al pasar?

Gustavo Adolfo Bécquer

Palabras y plumas

Deje palabras quien ame
que sin obras todas vuelan
porque palabras y plumas
dicen que el viento las lleva

Tirso de Molina

Serie II:

Brisa temprana

Brisa temprana
el trinar de un pájaro
un nuevo día

Pello Arrasate

proyecto naturaleza artificial

2008-05-08T16:32:00.001+02:00

proyecto pies 2.0

2008-05-07T11:00:00.003+02:00

Refugio en la ciudad

Por si alguien no puede verlo correctamente dejo también el link a youtube

proyecto pies 3.0

2008-05-07T10:55:00.005+02:00

¿Qué es... el tiempo?

Por si alguien no puede verlo correctamente dejo también el link a youtube